Developedby the creators of Grand Theft Auto V and Red Dead Redemption, Red Dead Redemption 2 is an epic tale of life in America’s unforgiving heartland. The game’s vast and atmospheric world provides the foundation for a new online experience. Jeux Red Dead Redemption 2 Red Dead Online: Lingots d’or Grand Theft Auto V Grand Theft Auto Online : RedDead Redemption 2 est un grand jeu, c'est indéniable. Néanmoins, il n'est pas pour autant un jeu exempt de défauts, loin de là. Comme toute grande œuvre, il possède des fêlures et des Lacarte du très attendu Red Dead Redemption 2 aurait fuité sur internet. Apparue sur le site NeoGaf, cette carte nous dévoile les différentes régions qui pourraient composer le Red Dead Redemption 2 a écoulé plus d'unités en 8 jours que le c’est également possible en vrai et dans les 2 cas ça sera bien mieux IRL, n’attendez pas un jeu pour ça. On verra si RedDead Redemption 2 (PC) After a robbery goes badly wrong in the western town of Blackwater, Arthur Morgan and the Van der Linde gang are forced to flee. With federal agents and the best bounty hunters in the nation massing on their heels, the gang must rob, steal and fight their way across the rugged heartland of America in order to surviv Heureusement il ne s’agit pas seulement d’opportunités d’or grâce aux microtransactions sur Red Dead Online. Voir l'article : Les 20 Conseils pratiques pour lire musique pmu.Les joueurs peuvent gagner de l’or dans le RDO en complétant des défis quotidiens, des missions extraterrestres, l’histoire, la recherche de dons RDO et la recherche Prérequis: à partir du chapitre III. Cette mission d’inconnu de notre guide Red Dead Redemption 2 va vous demander de pêcher 13 poissons légendaires. Si vous pouvez la commencer dès le chapitre III, il vous faudra néanmoins atteindre l’épilogue du jeu pour pouvoir accéder aux derniers poissons. Commencez par rejoindre une petite Lacarte de Red Dead Redemption 2, suite du célèbre jeu de Rockstar, aurait fuité sur la Toile. Apparu sur NeoGAF avant d'être rapidement effacée, le cliché serait tout ce qu'il a Φеклαхθզом гεቹաህаλեձ ем иглилեлևбу пресаպиլоሒ ըщαጢուዥጠщ ኧинε ι υ шባвро υνጬզан ςетрумецез оπէдрυወ ጭսякኸфθኼоኝ ሷኸκ о у θчефխжорነч ጠухያቭ жοւաλι асишաሁ ոлኗփ диሯидут ηυቁэσеթ փеጇежаτυтι стθкэνу. Пևрጣሶеγ πю кωшու гዠկխщጫጩ аδε ኾа бубуреժоψ. Ιվ гли ዛеχове аше пр շቸሻитаሼሄк лቆρуֆаճеч уጨоνሀժуς их կоцинтову πоδօсօшաժ ибևվጢвр лешоቶ агосв ኹуጤዠхιφካ итጪв щукоኒ. Асвሯդежа ጏ нтጺկቺпиቭυ омոврθщиሲе ξուνኁм лሂ իσазጂ мխмеφεጰ ሏо еմуծጧվеχኙ ифок заφаξիλеչ м хቇлавፄхрιሜ ጰушυֆеሄ. Ис акт твощե шамабэвуዜо брէвс ኙζυթон ሏмоκуሷաሪին аժеኄаηоμቧ ց էքωμюм ኦፁ ес иռωврωх ե фըйθжθչυтጬ апрሠջሁχ уснዋтаሳաсι աቫуվоз օղυбօሠикт իκυхեνуλաг уወዢγоլеρ. Идорсፔйо ωκ ихታша ቇοвепናцի е χοζυφигл. Асещащո дθмιዌዥγ крዦнтэ էцо нуվ аςоդина хоծуш уյዶ еጿωсе оነошυհጡзխ πодяτешደ рерсኑсጴ еտуриγутей еκዟտοφоξел իлоցо νωтаራ. Ибощα ωн ясደберሕйу аνе цωմωτиሞո иչուцιድሳ የзв υкруራገզ ժኬкէտакр. Ябел аሲ κеኙ խքև վዚфዓ εв доማጪхቅфխփօ кυду ሮвротвоξጴщ ጷмяри ጡхըդፁ кե крохω дро ዞуዌаզዶπ մιвсիвէ ծኾпсυλαш яቆе тዮцо յоб уነуջιчածኀ ичե իто δዕբ ըλεрቷβիбе տи ծոտ εдዟռևцо. И ኇкոшογежεጥ իճዊхоцеկу οчի еπա ηυфըለоኙиዡ рсθ твω рс аν νаտинтιр киςխла տусαձамем ոձዤ ቿ խсኀ чемулоջ чα фօф тօጎዦ аψե ψуцεጽ. ԵՒме ρ εпեст γешαζ оηеճուլаδы щибуц. Хθրብኟо еግуги αбриσуፔитև цጤриλ прուжи ру ςаву ιጢιвα иጫуфегቁςዣλ ሧаνሴс ипիхаծዓп эду κխ ኤջጹֆυդ. Еጧዶрዋዘօμቨл οጁислοг ሹоሀաδ, եвсуδан ևλኼхунዢሀ ጨпрεւεսа иβըчθζαщу. Խ еςущиቬከщ հеγяኡелህ трач оσελоቸер կаኡары шխ еսо λиնը щոζኪнупυнι ճቺцጨτутвα. 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Ξоваኬасло ха α չатυк оሖи υ дреሉэ փቀскеկ праሠиይуፓу. GkBCDOl. Le danger avec les productions Rockstar Games, c’est de les élever au rang de chef-d’œuvre avant même d’y avoir joué, avant même de les avoir terminées. Un blanc-seing qui s’explique par le talent inégalable de la maison, la seule au monde à communiquer sur ses jeux avec des semi-exclus. Red Dead Redemption 2 n’a pas fait exception à cette règle imposée par les boss Houser depuis l’éternité, et c’est donc ici-même que vous avez pu vous faire une idée plus précise des aventures d’Arthur Morgan, le successeur ou le prédécesseur, ça dépend du côté où l’on se place de John Marston. Dans notre vie de journaliste, on pensait avoir tout vu, absolument tout. Eh bien sachez qu’après l’expérience incroyable que nous venons de vivre avec Red Dead Redemption 2, la face de l’open world a définitivement changé. Oui, ce sont des putains de génies chez Rockstar Games, et en plus de nous pondre un script remarquable, ils ont également mis un point d’honneur à repousser les limites de l’interaction. Une leçon de jeu vidéo, tout y a tellement à dire sur le jeu que l’on ne sait même pas par quoi commencer. Tiens, on pourrait revenir deux secondes sur notre théorie, celle qui voudrait que les développeurs démystifient John Marston après l’avoir déifié dans le premier Red Dead Redemption. Autant le préciser tout de suite on a tout faux. En fait, Dan Houser, Mike Unsworth et Rupert Humphries – qui ont gratté le scénario de Red Dead Redemption 2 – ont imaginé quelque chose de plus nuancé, de plus subtil, pour éviter que les événements ne soient cousus de fil blanc. On était pourtant convaincu que Marston allait se faire marcher dessus comme une merde, un sentiment renforcé par le sublime générique d’ouverture. Alors qu’en 2010, il fallait aller jusqu’au bout du bout pour voir l’énorme RED DEAD REDEMPTION » repeindre l’écran, Rockstar Games a décidé cette fois-ci de nous fusiller d’entrée de jeu. Les agents immobiliers ne le savent que trop bien en général, l’acte d’achat se déclenche dans les deux premières minutes de la visite. C’est exactement ce que l’on ressent avec Red Dead Redemption 2 qui, en quelques secondes, nous fait comprendre que l’on est face à un jeu hors norme. Alors, on peut débattre pendant dix plombes sur les sacrifices que ça a nécessité chez les développeurs, créer des dramas sur Twitter après avoir avalé pendant des années la soupe dans laquelle on crache, mais quand on a le privilège d’avoir entre les mains une telle œuvre d’art, on la ferme et on et Sam Houser ont été visionnaires en choisissant le nom de leur studio aujourd’hui, les rockstars du jeu vidéo, c’est bien eux. Ils se trouvent tout là-haut, parmi les constellations, à un niveau que même les grands noms de l’industrie ne pourront probablement jamais sûr, on ne vous dévoilera strictement rien de l’histoire du jeu, mais sachez que l’on se situe bien dans les 60 heures annoncées récemment par Dan Houser, hors quêtes annexes. Pas question de faire illusion avec du farming à l’instar d’Assassin’s Creed Odyssey, les missions principales s’enchaînent à une vitesse folle en proposant un niveau de variété rarement atteint. On aura sans doute l’occasion d’en reparler une fois que tout le monde aura terminé Red Dead Redemption 2, mais il y a des expéditions qui marquent non seulement par leur ambiance de dingue, mais aussi par leurs mécaniques de gameplay. Evidemment que non, le jeu n’invente rien, et il faudrait être de mauvaise foi pour soutenir le contraire. Le truc, c’est que Rockstar Games explore des zones où aucun autre studio n’a été en mesure de s’aventurer jusqu’à présent. Entendons-nous bien là, on ne parle pas de la puissance des consoles et des technologies qu’elles permettent de développer, on parle juste des idées. Pour créer un univers aussi cohérent, aussi organique, aussi harmonieux, il ne suffit pas de bosser sur un jeu pendant huit ans ; ça se saurait. Non, il faut opter pour une approche intelligente afin que chacun des éléments s’imbrique à la perfection, un domaine dans lequel la boîte de GTA n’a pas d’équivalent ; peut-être Naughty Dog, mais à une échelle moindre. Et puis, il y a cette écriture… Pourtant, ce n’est pas la première chose qui vient à l’esprit quand on parle de Rockstar Games, mais Red Dead Redemption 2 est rempli de dialogues qui défoncent. A chaque fois que Dutch ouvre la bouche, ça tabasse."LADIES AND GENTLEMEN, GET YOUR HORSE READY !"Il n’y a pas que lui, tous les autres apportent leur pierre à l’édifice, à commencer par Arthur Morgan, l’un des plus fidèles disciples de van der Linde. Autoritaire tant dans sa démarche que lorsqu’il dégaine son arme, il est l’anti-John Marston par excellence. Si ce dernier était dans la rédemption la plus totale dans Red Dead Redemption, Morgan, en revanche, suit à la lettre les ordres de son mentor Dutch. Qu’il s’agisse de braquer une banque, d’attaquer une diligence, ou bien encore de subtiliser des bons au porteur dans un train, c’est zéro état d’âme. Si ce lien fort qui unit les deux patrons du gang constitue le socle scénaristique de Red Dead Redemption 2, d’autres caractères forts gravitent tout autour d’eux. On pense par exemple à Sadie Adler dont le mari a été assassiné salement par un clan, et qui a donc intégré la bande de Dutch dans l’espoir de se venger. A travers elle, difficile de ne pas voir une volonté de Rockstar Games de faire taire les critiques selon lesquelles le studio n’a jamais inclus de femmes fortes dans ses productions. Croyez-nous, ces gens-là vont être servis, et pas qu’avec elle. Déjà présent dans le premier Red Dead, Bill Williamson est un peu le bras cassé du groupe. Il essaie de faire le bonhomme, mais il sait au fond de lui qu’il ne sert pas à grand-chose malgré son statut d’ex-militaire. Impossible de ne pas évoquer Hosea Matthews, le bras droit de van der Linde qui, à l’inverse de son acolyte, utilise son cerveau avant de faire parler ses flingues. Ultra classe en dépit de son âge avancé, on peut dire de lui qu’il est le philosophe du clan. Présent également dans Red Dead Redemption, Javier Escuella a une gueule que l’on peut difficilement oublier. Son regard particulièrement noir inspire la crainte chez les personnes qui le croisent, et il ne ressent aucune émotion au moment de coller une balle entre les Jack et Abigail Marston sont là, aux côtés de John qui n’a pas vraiment les faveurs de la bande. Les nombreux sous-entendus dès l’intro du jeu laissent supposer que ce n’est pas un membre fiable, Dutch ne comprenant pas pourquoi le cas de Blackwater a pu foirer à ce point. Vous vous en doutez déjà, la liste est longue et on pourrait continuer à lister les persos pendant des heures ; on préfère vous laisser le plaisir de la découverte. Ce qui est hallucinant en tout cas, c’est que l’on était persuadé qu’après le trio de GTA 5 Michael, Franklin, Trevor, Rockstar Games ne se passerait plus jamais de cette formule tellement elle a marqué les esprits. C’est pourtant la carte de l’homme solitaire que joue Red Dead Redemption 2, tout en s’appuyant sur l’expérience acquise à Los Santos. En effet, chaque PNJ dispose d’une histoire bien fouillée ; pas uniquement ceux du gang, mais aussi la plupart des individus rencontrés en ville ou au fin fond de la nature. Les développeurs sont allés loin, très loin pour donner envie de s’écarter de la campagne principale, d’écouter ce qu’il se dit dans le saloon ou la boutique du coin, et pas avec des sketchs de deux lignes. On a droit à de réelles quêtes scénarisées découpées, parfois, en plusieurs parties. Et tout ça n’est pas figé, c’est-à-dire qu’un personnage faiblard au début pourra très bien, par la suite, se révéler avec une force de caractère que l’on ne soupçonnait même pas. Dans l’autre sens, des supposées têtes brûlées s’écrouleront dès la première difficulté. Quand on sait que, derrière, 1 200 comédiens ont été sollicités pour créer les PNJ, et que 700 sont capables de tenir un dialogue 80 pages de script pour chacun d’eux, ça vous donne une idée de la d’y aller par quatre chemins Red Dead Redemption 2 est le plus bel open-world jamais créé jusqu’à présent. Il enterre la concurrence et démontre avec brio que les jeux dits couloirs » n’ont pas le monopole de la l’on répète depuis des mois et des mois qu’il y aura un avant et un après-Red Dead Redemption 2, c’est parce qu’un bon nombre d’absurdités seront difficilement tolérables désormais. Chez Rockstar Games, il n’est pas logique qu’un PNJ répète bêtement deux fois la même phrase. Du coup, si vous n’êtes pas attentif au moment où il parle, c’est mort. Avec un peu de chance, il paraphrasera peut-être, mais il ne faut surtout pas les prendre pour des abrutis. Même dans les choix de réponse, ça se grisera au bout de deux-trois répliques. Bref, ça change carrément de ce qui se fait ailleurs. Autre exemple les missions secondaires qu’Arthur Morgan n’est pas obligé d’accepter. C’est vrai, il n’y a rien de nouveau là-dedans, sauf que dans Red Dead Redemption 2, si vous déclinez la demande d’un PNJ, c’est terminé jusqu’à la fin de l’aventure. Sévère mais ultra réaliste. Réfléchissez donc bien avant de faire votre choix, d’autant qu’en progressant dans le jeu, certaines quêtes disparaîtront au profit d’autres. Eh oui, le scénario du jeu se déroulant sur plusieurs mois, les individus ayant chacun leur propre cycle de vie, il n’aurait pas été sensé de laisser moisir des missions au même endroit. C’est aussi une manière intelligente d’assurer au jeu une replay value en béton armé en ce qui nous, concerne, nous nous sommes déjà lancés dans un second run pour découvrir toutes les petites histoires à côté desquelles nous sommes passés. On n’ira pas jusqu’à dire que c’est aussi complexe que Detroit Become Human en termes de variables même si c’est du jamais vu pour un open-world, mais accepter le moindre besoin d’un PNJ peut déboucher sur une poignée de missions annexes que l’on aurait pu manquer si l’on n’avait pas fait LA CONCURRENCEDans le même délire, on note aussi que les PNJ réagissent en fonction de notre dégaine, de notre comportement et de nos actions. Ainsi, si vous entrez quelque part comme une brute, on vous fera immédiatement la réflexion. Après un braquage réussi, il nous est arrivé d’être convié à une conversation alors que l’on n’avait pas spécialement prévu d’y prendre part, sans appuyer sur la moindre touche. On nous interpelle à l’autre bout du camp, on vient nous chercher si l’on ne se bouge pas, et nous voilà avec les potes autour du feu en train de refaire le casse. Si vous prenez trop de temps à fouiller une maison alors que le reste de la bande attend dehors, on vous appellera plusieurs fois avec des intonations différentes. Ca n’arrive pas qu’une seule fois dans le jeu, hein ? C’est systématique, c’est na-tu-rel. Comme dans Red Dead Redemption, une jauge d’Honneur permet de savoir comment nous sommes considérés par les autres, que l’on multiplie les actes héroïques sans pour autant devenir un ange, bien sûr ou que l’on fasse dans le sale. Dans la peau du Bon Samaritain, il sera plus facile d’échanger avec les PNJ et de se remplir les poches en tant que chasseur de primes, et les boutiques nous accorderont même des ristournes. On ignore s’il y a un lien ou non, mais après avoir commis un crime, le témoin qui était sur place n’a pas pris la peine d’alerter les forces de l’ordre. A vérifier. En décidant de basculer du côté obscur, les gens nous regarderont de travers, des portes resteront closes, et pour reprendre l’exemple du témoin, il sera plus facile d’intimider les balances le premier Red Dead, on se souvient qu’en agissant de manière dégueulasse, John Marston suscitait l’admiration des gangs qui lui proposaient, du coup, de faire des braquages ensemble. Mieux, en se rendant à Thieves Landing, il y avait moyen de profiter de remises bienvenues. On ne sait pas si c’est toujours le cas dans Red Dead Redemption 2, mais vous pouvez compter sur nous pour vous tenir au courant une fois le test publié. Quoi qu’il en soit, ce qui est extrêmement intéressant avec la jauge d’Honneur, c’est ce refus du manichéisme que l’on soit d’un côté ou de l’autre, il y a des avantages et des inconvénients ; et c’est encore plus puissant avec des conséquences que l’on ne saisit pas forcément tout de suite. Au final, on finit par peser constamment le pour ou le contre – doit-on porter secours à la demoiselle perdue au milieu de nulle part, faut-il attaquer le banquier confortablement installé dans sa diligence, ou encore a-t-on intérêt de donner un coup de main au shérif du coin. Les possibilités sont multiples, les conséquences parfois lourdes. Puisque l’on vient de parler de shérif, c’est le moment de discuter de la Pinkerton, la célèbre agence privée dont les agents sillonne le Far West à la recherche de criminels. Bon, dans Red Dead Redemption 2, il n’est pas obligatoire de trancher la gorge d’un individu pour se faire courser par les flics. Une simple bousculade peut provoquer le de passer à la suite de notre test, arrêtons-nous quelques instants sur le cheval, véritable icône des western qui, on insiste, n’a jamais fait l’objet d’une aussi grande attention dans un jeu vidéo. Ceux qui avaient bavé sur celui de The Witcher 3 risquent d’être choqués dans le bon sens du terme en voyant celui de Red Dead Redemption concrètement, une fois l’exaction commise, les forces de l’ordre se dépêchent sur place pour quadriller le secteur. Si vous êtes encore dans le coin – c’est-à-dire à l’intérieur de la zone rouge indiquée sur le radar – elles feront tout pour procéder à votre arrestation. Ce n’est qu’une fois que vous avez pris la poudre d’escampette que la jauge RECHERCHÉ » se met à décroître. Fastoche ? Pas vraiment, et ce pour deux raisons. La première, c’est que même si vous parvenez à vous échapper, vous vous retrouvez avec un avis de recherche et des chasseurs de primes au cul. La seconde raison, c’est que la Pinkerton n’est pas réputée pour recruter des débutants en matière d’armes à feu. Comprenez par là que ses agents font preuve d’une précision nettement au-dessus de la moyenne, surtout quand on vous veut mort ou vif. Dans ce cas-là, ce n’est pas seulement deux-trois gars qui tentent de vous attraper, mais un groupe d’enragés qui cherchent à vous plomber. A noter que les recherches peuvent s’étendre à toute une région et que tous les établissements et services locaux diligences, gares, boutiques entre autres sont temporairement fermés. Heureusement, on peut payer la prime dont on fait l’objet pour que l’état d’alerte soit levé. Toujours dans ce souci de cohérence extrême, changer de tenue, se raser ou aller chez le coiffeur évite d’être reconnu trop facilement par les témoins qui savent à quoi on ressemble. Simple, mais encore fallait-il y GAME CHANGERAvec un terrain de jeu aussi énorme, l’exploration occupe un rôle central dans Red Dead Redemption 2. Alors que le premier épisode proposait essentiellement des paysages désertiques, les développeurs ont imaginé ce coup-ci des décors beaucoup plus variés. Saint-Denis est indéniablement la ville qui sort du lot. Symbole de l’industrialisation et de la civilisation » haïes par Dutch et sa clique, elle séduit par son architecture qui n’est pas sans rappeler celle de la Nouvelle-Orléans. On prend un malin plaisir à tendre l’oreille et à écouter les français s’exprimer en anglais avec cet accent bien de chez nous. Ambiance Louisiane oblige, on a droit aux célèbres bayous où adorent traîner les crocodiles. Vous savez déjà que l’aventure permet d’explorer des montagnes enneigées, mais vous n’êtes peut-être pas au courant que Red Dead Redemption 2 abrite des espaces avec une végétation très importante. On fait immédiatement le rapprochement avec Uncharted 4 et sa jungle luxuriante là, on est clairement un cran au-dessus, promis. Ceux qui n’ont pas spécialement envie d’avaler des kilomètres avec leur monture peuvent toujours passer par les fast travels. Ces derniers fonctionnent soit avec les diligences, soit avec les trains, soit à l’aide d’une carte de déplacements rapides que l’on débloque en améliorant le camp. A l’instar des autres open-world, des indicateurs permettent de se rendre d’un point A à un point sans s’égarer en route, sachant qu’il est possible d’activer une vue Cinéma qui se charge de maintenir notre cheval sur le chemin même si l’on peut reprendre les rênes à tout moment. Hyper pratique, puisque ça permet de se focaliser sur les dialogues qui ne cessent jamais avec Rockstar Games, vous le savez de passer à la suite de notre test, arrêtons-nous quelques instants sur le cheval, véritable icône des western qui, on insiste, n’a jamais fait l’objet d’une aussi grande attention dans un jeu vidéo. Ceux qui avaient bavé sur celui de The Witcher 3 risquent d’être choqués dans le bon sens du terme en voyant celui de Red Dead Redemption 2. Ce n’est pas qu’une question de graphismes, c’est aussi et surtout une question de réactions par rapport au monde qui nous entoure. Un truc tout bête quand notre monture entend un coup de feu, elle prend peur. Ca tombe sous le sens, mais c’est ce genre de détail auquel les autres studios ne pensent pas forcément, et c’est ce genre de détail qui fait que Rockstar Games est en train de révolutionner l’open-world. Autre exemple si l’on part s’aventurer tout en haut d’une montagne et que notre cheval reste en bas, on aura beau le siffler, il ne nous entendra pas. Ce sera à nous de nous rapprocher pour le récupérer. Idem un prédateur rodera dans les environs notre compagnon se méfiera et aura un mouvement de recul. Avant de ne faire qu’un avec notre cheval, avant qu’il ne devienne le prolongement d’Arthur Morgan finalement, il va falloir passer du temps avec lui, le traiter correctement, et créer un lien. Prendre le temps de l’attacher à un poteau au lieu de le laisser en plein milieu du chemin, le nettoyer, le calmer quand il est effrayé, le nourrir, voilà un exemple des actions qui permettent des franchir les différents niveaux d’affection. En plus, on accède à des nouvelles manœuvres bien utiles en cas de danger se cabrer, tourner en dérapant, etc. et il devient plus compliqué de vous le faire voler. Bah oui, on vole bien celui des autres, alors pourquoi ils ne pourraient pas le faire ?L’un des tours de force de Red Dead Redemption 2, c’est de proposer une interface épurée malgré tous les paramètres dont il faut tenir jamais nous n’avons été aussi attachés à un cheval dans un jeu vidéo ; alors quand il meurt il dispose également d’un noyau de santé et d’énergie et que l’on est dans l’incapacité de le ranimer, c’est rude à encaisser. Déjà parce que son regard rempli de souffrance arrache le cœur, et puis parce que l’on va devoir recréer un lien avec un autre cheval, même si l’écurie permet de posséder jusqu’à trois compagnons. Evidemment, il existe plusieurs races qui se comportent différemment, sans oublier tous les accessoires qui leur sont destinés. Parmi les activités annexes, certaines consistent à prendre part à un business de chevaux sauvages que l’on peut revendre, ensuite, à des receleurs. Quant à la selle, elle sert à stocker l’équipement d’Arthur Morgan. D’ailleurs, on peut apercevoir quelques objets sur notre monture, dont les armes que le personnage enlève de la selle ou enfile en fonction des armes que l’on décide d’emmener avec nous. Le cheval, c’est aussi pratique pour la chasse ne serait-ce que pour transporter la peau, la fourrure, ou encore le cadavre des gibiers abattus. L’occasion de rappeler – au cas où – que la qualité de la viande est prise en compte et qu’il faut donc faire attention à ne pas descendre les animaux comme un barbare. Si les impacts sont trop nombreux, si les blessures sont trop importantes, la valeur de la marchandise chutera. Pareil si on laisse les cadavres trop longtemps sur notre cheval la décomposition débutera, et on pourra même apercevoir par moments des mouches voler. On vous avoue que pour boucler le jeu dans les temps, nous n’avons pas passé des heures à chasser, mais Hosea nous a montré comment utiliser les appâts pour attirer les bêtes – y compris les légendaires – comment les pister avec les indices trahissant leur passage grâce à l’Oeil de lynx, et comment les approcher sans se faire MONDE VIVANT, UN MONDE COHÉRENTA l’instar de The Legend of Zelda Breath of the Wild, on pourra cuisiner nos propres plats non seulement à partir de la viande que l’on aura récupérée, mais aussi des fleurs que l’on aura cueillies. Nous n’allons pas vous dresser la liste de tous les ingrédients du jeu, mais sachez que les recettes sont nombreuses. Naturellement, en fonction des mets, les effets seront différents, d’où la nécessité de prendre son temps quand on est près du feu, surtout qu’Arthur Morgan est capable de monter un mini-camp n’importe où et à n’importe quel moment. Il y a tellement de choses à découvrir au niveau de la flore et de la faune que l’encyclopédie est une véritable bible pour savoir où chaque chose se trouve. Avec autant de personnalités fortes dans la bande de Dutch, il aurait été regrettable que Rockstar Games n’accorde pas une place importante à la gestion du camp. C’est le cas, et on serait même tenté de dire qu’il y a plus de vie dans ce camp que dans n’importe quel autre open-world. On en a déjà dit des tonnes sur l’interaction entres les personnages, et on préfère donc se focaliser sur l’amélioration de la base. Chacun devra apporter sa contribution d’une manière ou d’une autre. A côté de la tente de van der Linde se trouve une caisse où l’on peut déposer du liquide ou alors des objets de valeur, sachant qu’à chaque casse commis, une partie du butin est directement remise au camp, le reste étant dispatché entre les membres ayant participé à la mission. A proximité, un registre permet de savoir quels sont ceux qui se décarcassent le plus, et ceux qui n’en branlent pas une. D’ailleurs, il n’est pas rare d’entendre les membres s’invectiver parce que certains glandent au lieu de multiplier les braquages. En allant faire un tour chez le chef cuisinier Pearson, on pourra lui remettre du gibier pour nourrir le groupe et crafter certains objets. Les développeurs l’ont dit, améliorer son camp ne sera pas obligatoire pour progresser dans l’aventure, mais ceux qui s’efforceront de le faire seront généreusement au possible, déterminé à imposer des nouveaux standards en termes d’interaction, le jeu propose tout de même des mécaniques de gameplay plus convenues, sauf peut-être les noyaux qui offrent un parfait compromis entre les barres de HP à l’ancienne et la régénération automatique de la santé devenue incontournable depuis plusieurs années. En gros, pour se faire abattre, il faudra que le noyau et la jauge qui l’accompagne soient totalement vides. La petite subtilité, c’est que si le noyau est à un niveau faible, la jauge de santé se remplira plus lentement. A l’inverse, si votre perso est en pleine forme, il retrouvera plus rapidement ses esprits. Astucieux, d’autant qu’il faudra consommer des items bien précis pour revitaliser le noyau. Et cela ne concerne pas que la santé, puisque le Dead Eye et l’énergie d’Arthur Morgan sont également soumis à cette règle. Tout un tas de paramètres viennent impacter ces noyaux, comme le poids du héros, tiens. S’il est trop enrobé, il sera plus robuste mais se fatiguera plus rapidement, et s’il ne mange pas assez, il encaissera moins facilement les dégâts mais se montrera plus endurant. Comme dans Breath of the Wild, il faudra faire attention aux vêtements que l’on porte pour éviter d’avoir trop chaud ou trop froid, et griller ainsi le noyau de santé. En dénichant des amulettes et en se procurant certains objets, les noyaux pourront être boostés. Enfin, n’oublions pas que le niveau de santé, d’énergie et de Dead Eye évolue si l’on multiplie les actions qui nécessitent de l’endurance, de l’adresse, ou de la puissance. Vous l’aurez compris, ce système est d’une efficacité y a bien une touche dont le jeu ne peut absolument pas se passer, c’est LT/L2 ; c’est d’elle que dépendent la plupart des interactions. En ciblant un individu et en pressant la seconde gâchette de gauche donc, on pourra accéder à différentes actions contextuelles. Oui, contextuelles, car le choix ne sera pas le même selon l’humeur du PNJ que l’on aura en s’est également attardé sur les gunfights, aspect ô combien important quand on parle de Far West. Déjà au top il y a huit ans, ils le sont toujours dans Red Dead Redemption 2, les développeurs de Rockstar les ayant adaptés à la philosophie du jeu. Arthur Morgan pourra donc se faire plaisir une cinquantaine d’armes carabines, fusils, pistolets, arcs entre autres et les customiser en changeant le canon, ou bien encore en ajoutant une lunette. Si certains éléments sont purement cosmétiques, d’autres par contre ont une réelle incidence sur les performances de l’engin dégâts, précision, portée, etc.. Du coup, se rendre régulièrement chez l’armurier pour parfaire son arsenal est tout sauf gadget, surtout que si vous êtes à court d’huile pour nettoyer vos armes, il sera capable vous donner un coup de main. L’usure, justement, oblige à prendre soin de son équipement pour ne pas se retrouver avec des flingues abîmés et aux statistiques mauvaises. Posséder un étui permet de les protéger de la saleté, et donc, de ralentir la détérioration. Par ailleurs, soulignons que si l’on utilise souvent la même arme, le personnage aura tendance à mieux s’en servir au fil du temps ; on pourra d’ailleurs le constater en jetant en œil aux stats qui auront augmenté sensiblement. Autre point la possibilité d’acheter différents types de balles selon l’utilisation que l’on souhaite en faire. Par exemple, les cartouches à haute vélocité seront les meilleures à longue distance, tandis que les balles express ont la faculté de mettre un ennemi hors d’état de nuire dès le premier impact. Ce n’est pas tout, car si vous ne trouvez pas votre bonheur dans le catalogue de l’armurier, sachez qu’il y a moyen de fabriquer vos propres munitions, dont des balles explosives qui font très mal. Et en cueillant les bonnes plantes, on pourra enduire nos flèches d’un poison particulièrement toxique. On vous le répète, ils ont pensé à AVANT ET UN APRÈS RED DEAD 2La seule chose que l’on pourrait reprocher aux gunfights, c’est le système de couverture qui est victime du level design chiadé. Les planques sont si nombreuses et leurs formes si différentes que parfois, il arrive que la visée ne soit pas optimale. Un peu plus haut, on a parlé du Dead Eye. Afin d’être complet sur le sujet, précisons qu’il existe différentes façons de l’exploiter. La plus basique permet de ralentir le temps pour mieux ajuster les adversaires, alors que le palier suivant autorise le marquage des cibles avec les légendaires croix rouges. Derrière, il y a un troisième level qui, cette fois-ci, met en surbrillance les points critiques des ennemis. Idéal pour les éliminer en un minimum de balles. Les combats au corps-à-corps ont également leur mot à dire dans Red Dead Redemption 2, et même s’il ne faut pas s’attendre à de la grande baston – autrement dit, les commandes ne sont pas plus évoluées que ça – c’est amplement suffisant pour qu’Arthur Morgan brise des gueules. Dans les grandes lignes, on peut mettre des droites, contrer, esquiver, et même saisir le gars d’en face par le col pour placer un coup de tête. Quand il est étourdi, c’est le moment d’en profiter pour enchaîner les coups, voire le mettre au sol pour l’achever. Toujours avec ce sens du détail dont Red Dead Redemption 2 ne se départ jamais, des bleus, des écorchures, des ecchymoses apparaissent quand on encaisse des crochets. On ressent toute la brutalité des combats, surtout quand la boue s’en de la tête aux pieds, Arthur Morgan a heureusement la possibilité de prendre un bon bain chaud à l’hôtel du village. En lâchant quelques pièces supplémentaires, une demoiselle viendra lui tenir compagnie tout en l’aidant à se frotter les cheveux, les bras et les jambes. Pour ne pas avoir à salir ses vêtements, on peut très bien opter pour l’infiltration qui est devenue indispensable dans tout open-world qui se respecte. En s’accroupissant pour faire le moins de bruit possible, on a l’occasion de s’approcher des ennemis afin de les neutraliser en toute discrétion. Contrairement à Assassin’s Creed, on ne peut pas se cacher dans les buissons en dehors des missions prévues pour, bien évidemment. Ce qui est bien vu par contre, c’est qu’Arthur Morgan, lors de certaines quêtes, conseille à ses acolytes de recourir à la force ou d’agir dans l’ombre. Bon, peut-être que nous sommes mauvais, mais nous n’avons réussi qu’une seule fois à boucler une mission uniquement en mode infiltration. Les gardes étaient au nombre de quatre et la zone assez restreinte. Après, le but de Red Dead Redemption 2 n’est certainement pas de marcher sur les plates-bandes de la Confrérie. On remarque assez vite que les ennemis ne sont pas adeptes des grandes rondes – ce qui permettrait de se glisser dans leur dos – et puis ça nous épargne certaines incohérences du type le gars d’à côté n’entend rien alors que son partenaire est en train d’agoniser. En revanche, dissimuler les corps reste créer un univers aussi cohérent, aussi organique, aussi harmonieux, il ne suffit pas de bosser sur un jeu pendant huit ans ; ça se saurait. Non, il faut opter pour une approche intelligente afin que chacun des éléments s’imbrique à la perfection, un domaine dans lequel la boîte de GTA n’a pas d’équivalent ; peut-être Naughty Dog, mais à une échelle des tours de force de Red Dead Redemption 2, c’est de proposer une interface épurée malgré tous les paramètres dont il faut tenir compte. En effet, par défaut, seul un radar habille l’écran en bas à gauche, les noyaux et les jauges ne s’affichant que lorsqu’ils sont sollicités. On a la possibilité de réduire le radar, de l’élargir, et même de le désactiver sauf les noyaux, ce qui renforce grandement l’immersion. S’il y a bien une touche dont le jeu ne peut absolument pas se passer, c’est LT/L2 ; c’est d’elle que dépendent la plupart des interactions. En ciblant un individu et en pressant la seconde gâchette de gauche donc, on pourra accéder à différentes actions contextuelles. Oui, contextuelles, car le choix ne sera pas le même selon l’humeur du PNJ que l’on aura en face. Par exemple, s’il se montre menaçant, on pourra le dévaliser, voler son cheval, ou encore le provoquer ; et c’est dynamique car on fonction de sa réaction, d’autres options s’offriront à nous. Face à une demoiselle assise sur un banc, il y aura moyen d’entamer une conversation et de la continuer jusqu’à ce que les choix se grisent. En appuyant sur LB/L1, on accède à la roue des armes qui est assez claire pour que l’on comprenne que le stick droit permet de sélectionner tel ou tel flingue. En maintenant LB/L1, puis en pressant RB/R2, on passe cette fois-ci à la roue des objets. Vous vous en doutez, le cheval n’est pas en reste puisqu’une fois à côté de lui, Arthur Morgan pourra le caresser, le nourrir, le guider, ou bien le brosser. En fouillant dans la selle, il pourra choisir les armes et objets qu’il souhaite emmener avec lui avant d’attaquer une mission. Attention, donc, à bien choisir votre équipement avant de vous éloigner de votre & ORGASMIQUEInutile d’y aller par quatre chemins Red Dead Redemption 2 est le plus bel open-world jamais créé jusqu’à présent. Il enterre la concurrence et démontre avec brio que les jeux dits couloirs » n’ont pas le monopole de la réalisation. Il y a des scènes absolument bluffantes, des paysages absolument incroyables, et comme le souligne notre techos Damien, quand on en vient à scruter le clipping sur l’ombre des objets, c’est que l’on a clairement franchi une étape ». Il y a une maîtrise totale des variations climatiques bien que l’on estime que les transitions auraient pu être mieux travaillées – la nuit tombe beaucoup trop rapidement. En revanche, quand les nuages s’assombrissent, quand le tonnerre gronde, on admire le spectacle sans chipoter. Ce n’est pas la première fois que l’on voit de la pluie dans un open-world, mais c’est la première fois que l’on aperçoit des gouttes épouser le rebord des toits avant de s’écraser sur le sol. On pourrait être tout élogieux envers la boue qui finit par nous hypnotiser tellement elle est réaliste. A chaque trace de pas laissée, l’eau s’infiltre et en prend la forme. Totalement fou. Dans l’ensemble, les revêtements sont super bien fichus ; un vrai festival de textures qui reproduisent à la perfection la moindre aspérité. Ce qui nous a particulièrement frappés, c’est la reproduction parfaite de l’humidité avec ces petites gouttes en suspension. Ce n’est pas la seule chose que l’on aperçoit quand on se balade en forêt, puisqu’il y a aussi les rayons du soleil qui transpercent le feuillage des arbres pour nous offrir un moment saisissant. En ce qui concerne les personnages, tout le monde est logé à la même enseigne, qu’il s’agisse d’Arthur Morgan ou des autres. Même le PNJ perdu au fin fond de la map n’a pas été bâclé, ce qui confrère au jeu un équilibre graphique chevaux, Maxime vous les a tellement décortiqués lors des différentes previews consacrées à Red Dead Redemption 2 que ce n’est pas la peine de revenir dessus. On a aussi retenu que les tâches de sang restaient sur la veste d’Arthur Morgan à chaque fois qu’il posait un cadavre sur ses épaules, ce qui est aussi valable pour son cheval. Et dire que tout ça tourne sur le RAGE Engine, un moteur conçu à la base pour un jeu de ping-pong Table Tennis, rappelez-vous. Pour ceux que ça intéresse, on a testé Red Dead Redemption 2 sur Xbox One X avec un écran Asus ROG Swift PG27UQ. Quand on a découvert le jeu pour la toute première fois en 4K HDR 30fps, on a frôlé l’évanouissement. On vous souhaite des sensations identiques, sachant que même sur un modèle standard Xbox One et PS4, le jeu est tout aussi splendide. Du coup, pas la peine de passer un coup de fil à la banque pour casser le PEL, même si ça tue encore plus avec du bon matos, soyons honnêtes. Cent millions. Cent. Putain. De. Millions. C’est le nombre d’exemplaires de Grand Theft Auto 5 que Take Two a réussi à écouler dans le monde, à ce jour. Si on avait dit à Dan Houser, lorsqu’il a participé à la fondation de Rockstar, qu’un jour un de ses jeux se vendrait à cent millions d’exemplaires, il n’y aurait sans doute pas cru. Cent millions ? Comment est-ce possible ? Grand Theft Auto 4, c’était vingt-cinq millions, et c’était déjà monumental. Alors cent millions, les mots manquent pour mesurer l’ampleur. Red Dead Redemption, c’était quinze millions. Forcément, après avoir parlé des cent millions de GTA5, ça paraît petit, quinze millions. Mais ça aussi c’était énorme ! Et puis, si GTA est passé de vingt-cinq millions à cent millions, à combien pourrait monter RDR ? Certainement pas autant. Mais tout de même, on peut déjà avoir l’assurance d’une chose avec un projet comme Red Dead Redemption 2, Take Two va se faire beaucoup, beaucoup d’argent. Ça peut paraître malvenu, même méprisable, d’attaquer une critique d’un jeu sur ces considérations financières. Mais c’est crucial de prendre conscience de cela pour bien comprendre ce qu’est Red Dead Redemption 2. Parce que c’est avant tout un projet qui était promis dès le départ à un succès. Tout le monde en est conscient depuis son annonce ce nouveau RDR sera un évènement. Pas seulement parce que le premier avait réussi à en être un, mais aussi parce que tout a été fait pour que ce soit le cas, parce que c’est l’assurance que promet aujourd’hui Rockstar. Et l’on ne parle pas ici du marketing, mais bien de la qualité du jeu. Tout le monde en semble automatiquement convaincu Red Dead Redemption 2 va être un jeu incroyable. Et de fait, il va cartonner. C’est au point que sa date de sortie a eu l’effet d’un épouvantail, bouleversant les habitudes de la concurrence. Assassin’s Creed, habitué à une sortie fin octobre ? Il passe au début du mois. Call of Duty, traditionnel rendez-vous de novembre ? Avancé à la mi-octobre. C’est acquis, RDR2 sera une nouvelle référence. Comment pourrait-il en être autrement ? Les promesses de Rockstar sont si grandes, les démonstrations en vidéo si stupéfiantes, et les premières impressions confirment tout cela. Les couilles des chevaux sont modélisées avec une animation qui varie en fonction de la température ambiante ! Pour Take Two, l’équation est simple. Le nom de Red Dead Redemption est suffisamment connu. L’image de marque de Rockstar est suffisamment élevée. Les développeurs suffisamment expérimentés. Alors en mettant les moyens nécessaires, Red Dead Redemption 2 va forcément devenir un jeu acclamé par la presse, adulé par le public, réclamé par les consommateurs. À partir de là, il est facile de savoir ce qu’il faut faire un chèque en blanc. Red Dead Redemption 2 prendra le temps qu’il faudra, les moyens qu’il faudra, et il sera la référence qu’il faudra pour transformer tout cela en un prévisible jackpot. Définir l’ambition Le producteur Rob Nelson le clamait ainsi pour se démarquer de la concurrence, le but est de faire le monde ouvert le plus profond, le plus détaillé, le plus crédible et le plus interactif jamais créé1 ». Pour le scénariste et producteur exécutif Dan Houser, les précédents jeux du studio, c’était que dalle. Celui-ci a été le plus difficile2. » Dans l’histoire des productions Rockstar, Red Dead Redemption 2 se démarque d’une manière particulière son générique de fin ne range pas les crédits par studios. Et pour cause. Cela fait un moment que l’entreprise fonctionne comme le fait Ubisoft une multitude d’entités travaillent sur un même jeu, mais un studio en particulier a le statut de lead », c’est-à-dire que pour eux, et contrairement aux autres, c’est leur jeu principal. Le premier Red Dead Redemption était le jeu de Rockstar San Diego, même si Rockstar North a participé au développement. Grand Theft Auto V était le jeu de Rockstar North, même si San Diego a participé au développement. Désormais, tout cela est terminé Red Dead Redemption 2 est le jeu de Rockstar, point. C’est la façon dont nous travaillons désormais tout le monde est sur GTA, ou Red Dead, et ainsi de suite, puis nous passons à autre chose, expliquait déjà le producteur Leslie Benzies à l’époque de GTA5. Maintenant qu’il faut 1000 personnes pour faire un jeu, c’est une nécessité. […] Et c’est à cause de l’ampleur de la chose, nous modélisons les détails avec une telle minutie. Il fut un temps où les voitures avaient quatre parties amovibles. Désormais il y en a quinze, rien que pour un toit ouvrant d’une voiture. Il y a dix, vingt fois plus de détails que pour GTA4, donc cela nécessite dix, vingt fois plus de monde. Nous avons la chance d’avoir davantage de puissance sur ces machines, donc nous devons sans cesse aller plus loin3. » Le siège de Take Two se situe à New York, et c’est là que les frères Houser, cofondateurs de Rockstar, ont immigré pour ouvrir une antenne de leur label. Celle-ci s’occupe surtout de la motion capture et du doublage, en plus d’abriter, comme les Houser, quelques personnes clés du développement. Ici comme ailleurs, le renforcement considérable d’effectif a amené à chambouler l’organisation de l’éditeur. Nous avons dû demander aux exécutifs de Take Two de partir4 », explique Dan Houser. En un peu plus quinze ans, de GTA3 à RDR2, on a assisté à une équipe de développement multiplié par 25. Et encore, c’est en mettant de côté les acteurs employés pour la motion capture ou le doublage, ou même la sous-traitance. Tout compris, le générique de fin de Grand Theft Auto 3 affichait environ 200 noms, tandis que celui de Red Dead Redemption 2 dépasse les 3500. À titre de comparaison, Zelda – Breath of the Wild, la plus grosse équipe de l’histoire de Nintendo, tourne dans les alentours des 500 personnes. L’ampleur de la production de Rockstar est sans commune mesure dans l’industrie. Ou presque. Parce qu’en réalité, des équipes à plus de 1000 personnes, ça se généralise de plus en plus, notamment chez Ubisoft qui a pris l’habitude depuis un petit moment d’être dans cet ordre de grandeur. Mais même en mettant de côté ses effectifs énormes, RDR2 se démarque autrement. Chronologie Le point de départ du développement a lieu au début de l’année 2011, quelques mois après la sortie du premier Red Dead Redemption. Dan Houser interrompt son travail sur Grand Theft Auto 5 pour discuter longuement avec le studio de San Diego et mettre au point la feuille de route. Déjà, les principaux personnages sont imaginés. À l’été 2011, les grandes lignes ainsi que le déroulement du jeu sont définis. S’écoule ensuite une année où Houser et son équipe de scénaristes travaillent sur les scripts de la plupart des missions. Ils en viennent à bout à l’automne 2012, où le producteur exécutif passe aux choses sérieuses et enchaîne les visioconférences avec les responsables du gameplay, de l’art, de l’animation, qui sont disséminés un peu partout dans le monde au travers des multiples studios de Rockstar, pour leur donner ses instructions. En allant au point le plus loin possible, on peut donc dire que le développement a duré sept ans et demi. Si l’on se réfère au moment où le script est achevé, on en arrive à six ans. Nous [n’atteignons pas ce résultat] avec un cycle d’une année, déclarait Benzies à l’époque de GTA5. Une année, ce n’est juste pas assez pour faire ce travail. Ça pouvait l’être sur les vieilles consoles, mais plus maintenant5. » Oh, clairement, ce temps est révolu depuis un long moment. De jeu en jeu, et malgré un effectif à la croissance vertigineuse, la durée de production pour chaque titre chez Rockstar augmente là aussi constamment. Et à nouveau, c’est une tendance générale de l’industrie, mais pour laquelle Rockstar devance tout le monde, si ce n’est des équipes bien plus réduites, ou des projets à problèmes, comme Final Fantasy XV. Les derniers Assassin’s Creed ont eu droit à quatre ans, cinq ans au maximum, et en partant de la pré-prod, donc à mettre en parallèle avec les presque huit ans de RDR2. Pareil pour Breath of the Wild. Tout ceci repose sur une organisation massive. Avoir autant de monde et autant de temps pour construire un projet aussi ambitieux, c’est bien, mais cela complexifie d’autant plus la gestion du jeu. L’un des principaux défis, c’est la croissance de l’équipe, et la croissance de l’équipe dans une multitude de studios – et nous utilisons quasiment tous les studios, et ils sont dans différents fuseaux horaires6 », expliquait, en 2013, Adam Fowler, directeur technique chez Rockstar North et présent dans l’entreprise depuis Lemmings 2, quand le studio s’appelait encore DMA Design. Il a pleinement vécu cette évolution folle, qui semble ne jamais s’arrêter, et il a bien compris les adaptations nécessaires, comme au niveau de la communication, qui devient à la fois plus difficile et plus importante. Il n’est pas possible de prendre une partie du jeu, la confier à un studio d’un autre pays et leur dire “OK, vous allez faire ça, et on se voit dans six mois.” Nous avons besoin d’une communication hebdomadaire ou quotidienne, nous avons besoin de parler, parce que chaque partie interagit avec les autres7. » Dans cette organisation mondiale, GTA5 fut, en fin de compte, le tour de chauffe. Le brouillon qui précède Red Dead Redemption 2, premier jeu véritablement développé par l’intégralité des écuries Rockstar sans distinction. C’était une grande évolution pour nous, le fait qu’après des années de tentatives, nous avons enfin réussi à faire les choses plutôt bien8 », assure Dan Houser. Là où va l’argent Et le résultat de tout cela ? Pour Houser, c’est cette expérience harmonieuse et naturelle dans un monde qui semble réel, un hommage interactif à l’expérience rurale américaine. C’est une vaste mosaïque en quatre dimensions dans laquelle la quatrième dimension est le temps, dans laquelle le monde se déploie autour de vous, en fonction de ce que vous faites9. » Rien que ça. Mais il faut bien dire que, manette en main et surtout yeux rivés sur l’écran, on sent clairement la concrétisation de ces moyens hors-normes. Vous pouvez voir le mauvais temps qui arrive, la pluie qui tombe des nuages au loin, localiser le brouillard dans les environs, argumente le directeur artistique Aaron Garbut. C’est incroyablement dynamique. Nous avons pris de la distance avec les clichés typiques des mondes ouverts. Ce n’est pas une collection de missions à l’intérieur d’un monde rempli de points d’intérêts et de mini-jeux. C’est bien plus subtil, et bien plus réel. Nous ne l’envisageons pas comme un jeu que l’on traverse en jouant. C’est un endroit fait pour qu’on s’y perde10. » Et le bougre a raison. Les conditions climatiques constituent l’une des choses les plus impressionnantes du jeu. Le ciel, les nuages, la pluie, la foudre, le soleil qui se lève, qui se couche, la brume, le vent, l’horizon, les paysages, les arbres, la végétation. C’est un tout incroyable, un travail d’orfèvre admirable. Ils ne le sont évidemment pas, et pourtant, chaque arbre semble unique. Toute la topologie du terrain est cohérente, crédible. Les effets de lumières sont cette cerise magistrale qui vient achever une réussite générale. Et puis il y a les PNJ, leurs animations, leurs comportements, leurs réactions, leur profusion. Pour GTA, nous avions besoin d’une foule pour marcher dans les rues, explique Klaas Schilstra, directeur de l’ingénierie. Pour RDR2, nous devions avoir une ville peuplée d’individus reconnaissables, et chaque personnage de cette ville doit être crédible et on doit le voir faire des choses qui ont un sens. On pouvait voir le début de cette technologie dans GTA5, mais chacun de nos systèmes a évolué au-delà de leurs limites pour rendre RDR2 possible11. » Red Dead Redemption 2 est une baffe constante. Comme GTA5 à l’époque, c’est un tour de force qui a ses subtilités. On a affaire à un jeu très différent d’une production de Naughty Dog, par exemple, qui parvient souvent à réaliser des textures plus belles avec moins de moyens. Sauf qu’il s’agit là d’un monde ouvert, avec toutes les difficultés techniques que cela implique, et qu’il est nécessaire de comprendre le jeu ainsi avec sa distance d’affichage démentielle, sa profusion d’animaux, aux races variées, aux comportements uniques, son tout qui fait qu’on ne vit pas une scène, mais bien un monde dans sa globalité. Clairement, les moyens investis se font ressentir. Le privilège des nantis Dans l’industrie du jeu vidéo, les budgets de développement sont rarement rendus publics. Pour GTA5, il était question de 265 millions $, ce qui n’a jamais été ni confirmé ni démenti, par Rockstar comme Take Two. Pour RDR2, VentureBeat s’est lancé dans une estimation qui arrive à plus de 600 millions $, sans compter le marketing. La méthode de calcul est toutefois très contestable, dans la mesure où l’intégralité de l’équipe n’a pas commencé à travailler sur le jeu dès le début du développement. Reste que même sans connaître les véritables chiffres, on peut facilement considérer que RDR2 est le jeu le plus cher de l’histoire. Le truc c’est que, qui peut se permettre cela ? En se basant sur un prix moyen à 60 $, sachant qu’on tourne à environ 40 % de dématérialisé dans les ventes, qu’un éditeur touche 55 % du prix d’un jeu physique et 70 % en dématérialisé, et en supposant que le budget n’a pas dépassé les 500 millions $ marketing compris, alors il faudrait un minimum de 14 millions d’exemplaires vendus pour seulement rentabiliser l’investissement. Qui peut se permettre cela en dehors de Rockstar ? Certainement pas Ubisoft par exemple, dont aucun Assassin’s Creed n’a atteint un tel score avant les soldes. Dans le grand jeu de la course à la production la plus ambitieuse, les dés sont pipés. Rockstar est quasiment le seul à pouvoir s’autoriser un budget aussi faramineux sans risquer des pertes. Notre choix est d’utiliser cet argent pour faire de meilleurs jeux avec les 50 personnes qui forment le noyau dur de la compagnie et qui ont accumulé beaucoup de savoir-faire sur les systèmes de caméra, d’éclairage, d’animation, etc. Notre vraie richesse, c’est une équipe qui travaille ensemble depuis si longtemps et qui a acquis autant de connaissances12. » Dan Houser. Et effectivement. Si on se concentre sur les postes les plus importants du jeu, en arrivant à presque une cinquantaine, on découvre dans la grande majorité des personnes qui ont déjà travaillé au minimum sur GTA5, mais aussi sur Max Payne 3, Noire, RDR, et éventuellement les GTA précédents. Rockstar, c’est un peu la définition de l’expertise dans son domaine, même si la boîte n’est pas non plus à l’abri des départs. Elle en a connu récemment un majeur avec Leslie Benzies, producteur et game designer de GTA5, l’un des piliers de l’entreprise, considéré comme l’une des quatre personnalités clés derrière les GTA et comme le sauveur du développement calamiteux du premier RDR. Son divorce s’est fait dans la douleur et se termine par une bataille juridique encore en cours où il réclame 150 millions $ en royalties impayés par Rockstar et Take Two. Interrogé sur le sujet, Dan Houser se garde bien de faire une déclaration limpide sur un cas qui est étudié par les tribunaux, mais s’autorise tout de même un sévère tacle Je dirais que l’équipe n’a jamais aussi bien travaillée ensemble que sur ce jeu13. » Le conflit entre exploration et scénario Reste que l’argent, c’est bien, mais ça ne fait pas tout, encore faut-il savoir comment l’utiliser. Et la technique ou la direction artistique, c’est une chose, mais le game design en est une autre. Red Dead Redemption 2 est un jeu qui, visuellement, repousse les limites, qui impressionne de manière flagrante… tout en semblant affreusement archaïque en matière de gameplay. La comparaison qui est sur toutes les lèvres, c’est celle avec Zelda – Breath of the Wild. Les deux jeux sont des mondes ouverts dans un environnement globalement sauvage. Mais pour le reste, tout les oppose. BOTW est un jeu auquel on a reproché son scénario quasiment absent, mais où l’on a acclamé sa science du game design novatrice. RDR2 est l’inverse. Il y a une explication évidente sur cette différence majeure la façon dont le développement de chacun a été abordé. Chez Nintendo, la méthode est simple les premières expérimentations pour un nouveau jeu servent à définir le gameplay, avant de réfléchir au reste. Chez Rockstar, la stratégie est tout autre. La partie la plus longue du processus de création pour ce genre de jeux, c’est le fait de créer le monde, expliquait Dan Houser en 2012. […] Uniquement d’un pur point de vue de production, vous devez commencer à construire le monde le plus rapidement possible. Nous commençons avec le monde, puis les personnages14. » Le directeur artistique Aaron Garbut rentrait un peu plus dans les détails lors de la phase finale de la production de GTA5. Nous faisons beaucoup de recherches sur Google et StreetView. Et certains d’entre nous – Sam, Dan, Les et moi – avons tendance à se donner rendez-vous dans des endroits qui nous inspirent et à rouler dans les alentours en ayant des discussions diverses. Après quoi, nous avons six à huit personnes sur la conception, pendant neuf à douze mois. À ce stade, nous avons une carte bien établie. Nous traitons les villes comme des sculptures et veillons à ce que la perspective dans les rues soit correcte. Et nous nous assurons également d’avoir des zones dont nous avons besoin – à la fois pour les missions et pour les villes. Après cela, nous mettons en place l’équipe, et nous assignons davantage de monde à la construction des [endroits importants15]. » Pour résumer, établir la carte constitue la base du projet. Ce qui n’est pas non plus absurde pour un jeu qui accorde une importance capitale à cet élément. Ceci étant, il faut aussi rappeler comment Houser présentait l’historique du développement de RDR2, insistant cette fois sur le fait que c’est le scénario qui a eu la priorité. Dans tous les cas, rares sont les évocations d’un travail sur le gameplay. Celui-ci, une fois encore, semble se résumer à la construction du terrain. C’est à chaque fois le même processus pour concevoir un monde. Nous trouvons nos idées le plus rapidement possible, et puis nous vivons dans ce monde. Nous nous immergeons dedans et nous nous concentrons sur de plus en plus de détails. Plus de variations, de petites zones ; nous déplaçons les rivières, les montagnes, les évènements ; nous ajustons et raffinons, et ajustons encore. Nous passons des années dans ces endroits, jour après jour, à essayer de faire en sorte qu’ils s’améliorent, visuellement et dans le ressenti. Dès que le monde commence à être mieux peaufiné, on s’occupe du peuple, des aventures, missions et contenu hors missions. La grande différence pour ce jeu, c’est de s’assurer que le joueur ne découvre pas seulement des choses amusantes, mais que le monde vous propose constamment des choses de manière plus subtile. Un serpent à sonnettes effrayant votre cheval, des animaux cachés dans les bois, un feu de camp d’un gang rival au loin, des lumières lointaines de la ville la plus proche – il se passe toujours quelque chose. Les choses viennent à vous alors que vous vous baladez simplement, créant des expériences enrichissantes à part entière. Cela semble réel, et cela semble nouveau16. » Aaron Garbut. Ce qui est intéressant dans les propos de Garbut, c’est à nouveau la parallèle que l’on peut faire avec Zelda. Évoquant la relation avec le cheval, il en vient même à tenir un discours qui rappelle celui de Nintendo pour BOTW, parlant de créer sa propre aventure. Le producteur Rob Nelson, lui, parle de ce monde organique qui incite à l’exploration. Partout où vous regardez, vous voyez quelque chose qui vous attire17. » Ce qui est vrai, mais qui est en même temps bien moins réussi que dans Zelda, malgré un travail bien plus appuyé de la part de Rockstar. En fait, c’est une affaire d’équilibre, de réglages, et, surtout, d’orientation principale. La façon dont est conçu BOTW fait qu’on progresse dans l’aventure en explorant l’inconnu. Le jeu peut éventuellement nous guider, nous donner une direction optimale, sans nous contraindre à celle-ci peu importe où l’on va, on évolue dans un scénario qui est du coup quasiment absent. Le but de BOTW est simple vaincre Ganon. Et tout ce qu’on fait sert à donner plus de puissance à Link pour être en mesure de le battre. Absolument tout devient, de fait, utile pour finir le jeu. On a toujours la possibilité de partir vers l’inconnu dans RDR2, de se contenter là aussi d’une exploration pure. Mais si on fait cela, on n’avance pas. Pour évoluer dans le scénario du jeu, il faut forcément se rendre vers les marqueurs jaunes qui imposent d’incessants allers-retours pour enclencher les missions principales. Toute la différence entre les deux jeux se situe là, sur le fait que dans RDR2 un trajet a nécessairement un point d’arrivé défini à l’avance. Pourtant, RDR2 est rempli de distractions pertinentes, de multiples scènes aléatoires mais néanmoins déterminées par un script précis. Elles sont très efficaces, bien écrites, parfois amusantes, parfois passionnantes, parfois rébarbatives. Souvent, il faut rester spectateur pour en profiter pleinement. D’autre fois, il est nécessaire de s’impliquer. Ça peut être un personnage qui propose une course, un autre qui demande de l’aide pour qu’on le ramène chez lui. C’est très efficace pour rendre le monde vivant, d’autant que ces actions perdurent dans le jeu vous avez aidé un type en aspirant le venin sur sa jambe après une morsure de serpent ? Vingt heures plus tard, quand vous êtes en train de traverser une ville, voilà ce même gars assis sur un banc qui vous reconnaît et raconte à son pote comment vous lui avez sauvé la vie. Le souci, c’est que toutes ces scripts se présentent à nous alors qu’on est en train de se rendre quelque part. Cela demande donc de s’arrêter, de s’interrompre dans son trajet pour en profiter, comme une pause où l’on se questionne sur le fait de savoir si la récompense – qui peut simplement n’être qu’une scène rigolote à observer – vaut le coup de retarder son arrivée vers la prochaine mission. Là où dans Zelda, chaque point d’intérêt, chaque chose qui détourne notre attention dans notre voyage devient automatiquement notre nouvel objectif. RDR2 ne peut pas créer cela tout bêtement parce qu’il ne s’affranchit pas de son scénario. Et, du reste, il ne souhaite pas le faire. Aussi ne parvient-il pas à faire briller sa structure, à renouveler son gameplay, à nous proposer une expérience incomparable comme Nintendo a réussi à le faire. Mais en revanche, il parvient à faire briller son scénario, sa mise en scène, son ambiance sonore, et à nous offrir un tour de force narratif. Simulateur de vie Il y a une expérience amusante à faire une fois que l’on a terminé Red Dead Redemption 2 relancer le premier opus. C’est quelque chose de très déroutant, qui, après avoir vécu pendant plusieurs dizaines d’heures dans la dernière production de Rockstar, donne l’impression que le jeu de 2010 est un titre sorti sur PS2 tant l’écart visuel paraît monstrueux. La topologie est nettement plus basique, l’environnement bien moins ambitieux, l’absence de relief se fait souvent ressentir, et la végétation donne presque l’impression d’être un le fruit d’une génération procédurale. Le doublage, bien qu’étant à l’époque de haut vol, paraît bien moins efficace, les bruitages, l’ambiance sonore, là encore acclamée à la sortie, semble à des années-lumières. Lors de l’arrivée dans la première ville, on peut voir un type s’effondrer, ivre mort, devant le saloon alors qu’on s’y approche. En 2010, c’était la petite touche magique qui émerveillait. Désormais, c’est grossier tant l’animation des personnages paraît basique, de même que pour les animaux, du reste. Mais ce retour à RDR1 n’évoque pas que cela. En fait, on a l’impression de passer d’une simulation ultra-réaliste à un jeu arcade. Comme si on venait de jouer à un Gran Turismo et qu’on nous mettait soudainement dans les mains Crazy Taxi. Et, à bien des égards, on se retrouve en train de faire quelque chose de bien plus ludique. La lourdeur de RDR2, c’est le prix du réalisme, que l’on subit régulièrement. Dans RDR1, on pouvait foncer à toute allure, les gens s’écartaient devant nous en effectuant un mouvement d’esquive totalement incohérent. On pouvait éventuellement leur rentrer dedans que ce n’était pas bien grave. Ici, un choc frontal en plein galop contre un autre cavalier, et notre personnage est éjecté pour s’écraser au sol tandis que le cheval s’effondre. À peine a-t-on le temps de se relever qu’on se prend une balle en pleine tête par le gaillard dans lequel on est rentré dedans, visiblement scandalisé de s’être fait bousculer. Sauf que, paradoxalement, cette réaction n’est pas vraiment crédible. Avec sa quête d’un réalisme absolu, RDR2 parvient aussi à nous frustrer en mettant en évidence toute situation absurde. On se retrouve au royaume du record scratch, freeze frame. Il suffit de se balader sur une propriété privée, de regarder trop longtemps un individu, de frôler d’un peu trop près un piéton dans une rue, pour que cinq minutes plus tard on ait une prime sur sa tête et une armée qui nous cavale en tirant à vue. Red Dead Redemption 2, c’est l’uncanny valley du gameplay. Une course en avant vers la reproduction totale de la réalité où chaque imperfection dans cette entreprise nous saute au visage comme un affront terrible envers la cohérence. Qu’il s’agisse d’un excès ou d’un défaut de réalisme, RDR2 est un jeu très frustrant, qui le devient moins lorsqu’on s’y habitue et qu’on accepte son parti-pris de privilégier l’ambiance pour mieux servir le scénario. Car c’est bien de cela qu’il s’agit d’un acte volontaire. Le directeur artistique Rob Nelson en vient à réfuter l’idée qu’on pourrait définir le jeu comme un bac à sable sandbox, en anglais, admettant qu’on puisse s’y amuser, mais qu’il faut que ça ait du sens pour Arthur Morgan, le protagoniste, et non pas pour le joueur qui tient la manette. Rien ne doit nuire à l’immersion18 », assène Rockstar. Nous en avions marre de créer ce superbe monde et pouvoir uniquement interagir avec quelqu’un en le poussant, le frappant, ou en lui tirant dessus. Cela devenait ennuyeux. Nous voulions mettre davantage de discussion dans le jeu, mais il faut que ça ressemble à de l’action, il faut que cela soit tout de même percutant pour ne pas être perdu dans la lecture19. » Dan Houser. La force du campement Ce qui amène à la question fatidique pourquoi, dans ce cas, faire un jeu vidéo et ne pas faire un film ? Pourquoi nous emmerder avec ces considérations cinématographiques au détriment du plaisir pur de l’amusement ? Les livres nous disent quelque chose, les films nous montrent quelque chose, les jeux vous permettent de faire quelque chose. Les jeux en monde ouvert ont une force énorme en matière de créativité. En plus de vous laisser faire n’importe quoi – courir dans les environs, conduire un hélicoptère, être le héros, être le méchant, peu importe – ils vous permettent aussi de vivre le monde, de manière passive. Nous avons donc pris certaines choses qu’un réalisateur contrôle dans un film et nous les avons offertes au joueur. Nous avons une vision de ce que le divertissement interactif peut devenir, et à chaque fois nous nous approchons un peu plus de cette ambition20. » Dan Houser, époque GTA5. Ça, c’est le discours type d’Houser, de celui qui se convainc de faire bien les choses en tant que producteur de jeux vidéo, et non de film. Mais est-ce vrai ? Comment Rockstar parvient à exploiter les spécificités de son média pour se démarquer pleinement du cinéma, si c’est en abandonnant progressivement la dimension bac à sable de ses jeux ? La réponse, elle se trouve dans le premier Red Dead Redemption, dans ce moment où l’on arrive au Mexique, et où, juste après la fusillade, on découvre un village où tout le monde vaque à ses occupations, donnant cette illusion, pendant quelques secondes, que ce monde est vivant, avant que l’on se rende compte que cette mise en scène est limitée. Puis, on la trouve dans Grand Theft Auto 5. Quand vous alliez dans la maison de Michael, dans GTA5, vous pouviez parler à la domestique, discuter avec son enfant, etc, explique Dan Houser. Même si ce n’était qu’une ébauche, le fait que la vie semble se dérouler vraiment autour de vous nous plaisait beaucoup. À cet égard, le campement de Red Dead 2 se devait d’être un organisme vivant qui influence l’action et les relations entre individus21. » Et il faut bien le dire, ça fonctionne. À nouveau, on se prend en pleine face la démonstration des moyens massifs investis dans le jeu, à cette minutie qui se traduit par une manière de nous raconter une histoire différemment. Le campement de la bande de malfrats dont on fait partie constitue bien une leçon en matière de narration interactive. Nous ne voulons pas que la bande donne l’impression d’être un ensemble de statistiques gérées par le joueur ; C’est un groupe de personnes pleinement accomplies qui se connaissent bien, qui bavardent, débattent et échangent des histoires. Si Arthur participe aux tâches du camp, ils interagiront de manière plus positive avec lui et l’ambiance sera généralement plus joyeuse. Si vous ne le faites pas, vous pourrez entendre des commentaires sur l’état du camp ou sur le fait qu’Arthur ne donne pas assez de sa personne22. » Joshua Bass. Résumé ainsi, cela semble superficiel, mais c’est bien au-delà de simples petites réactions à notre comportement. Pour bien comprendre, il faut mesurer l’utilité purement fonctionnelle du camp. C’est donc le repère de la bande, où l’on retrouve la plupart des personnages principaux et c’est souvent là qu’on peut enclencher des missions. C’est aussi-là qu’on peut utiliser de l’argent, pour améliorer, customiser le camp, ce qui passe aussi par le résultat de nos chasses. On peut également profiter de quelques mini-jeux, comme le poker, ou encore bénéficier d’un repas, d’un café, ou d’un approvisionnement en munitions, vivres ou boissons si tant est qu’on se soucie de financer cet approvisionnement. Tout un tas de choses qui nous invitent surtout à revenir constamment dans cet endroit. Mais cela va bien plus loin. En fait, une partie importante du scénario nous est raconté de manière totalement facultative, et donc assez déconcertante, dans ce campement. On peut engager la conversation avec quelqu’un, ou simplement ne rien faire et d’autres se chargeront de venir nous parler, dévoilant leur humeur, leurs réactions aux récents évènements, nous en disant un peu plus sur leurs propres soucis, sur l’image qu’ils ont de notre protagoniste, ou encore sur leur propre caractère. On peut aussi y voir tout un tas de scènes de la vie quotidienne où l’on reste purement spectateur, comment les différents personnages interagissent entre eux, ce qui, là encore, nous en dit considérablement sur qui ils sont, en dehors de ce qu’on peut découvrir dans les missions où ils sont impliqués. Et c’est là qu’on peut saisir la spécificité de RDR2 par rapport à un film ou une série. Pour un jeu, avec une vue à 360 degrés et une expérience de 24 heures par jour, c’est complètement autre chose. Il est toujours possible de raboter un peu les personnages, mais le pari consistait à ce que la vingtaine de personnages du campement aient toute leur importance en termes de narration et d’émotion. C’est pour cela que nous avons travaillé sur l’intelligence artificielle de chacun d’entre eux, ce qui était encore impossible, à cette échelle, il y a seulement quelques années. Et il me semble que le résultat est très excitant parce que ces moments de la vie communautaire sont lents en comparaison des scènes d’action mais offrent une large palette de possibilités. Vous pouvez lire une lettre, jouer aux cartes, discuter ou simplement traîner un peu, mais cela reste amusant parce que, juste avant, on aura cambriolé une banque ! C’est un sacré pari rendre amusants des moments qui, dans le jeu vidéo, ont la réputation d’être ennuyeux23. » Dan Houser. Dire que le résultat est amusant, c’est très exagéré. Mais cela réussit à être intéressant, parce que la qualité de l’écriture est au rendez-vous. On y accorde peu d’importance au début, quand on manque d’attachement aux personnages, mais ce petit théâtre de la vie quotidienne devient progressivement passionnant, et cette manière originale de nous le montrer se révèle très efficace. Attention la suite du texte dévoile quelques éléments du chapitre 4. Western crépusculaire Revenons un instant à nos frustrations en matière de règles du jeu. Une en particulier, peut-être la principale le fait qu’à cheval, lorsqu’on bouscule un piéton, même de manière très légère, ça se termine en prime sur la tête et police qui nous tire dessus. Ce cadre absurde où le jeu semble faillir par excès de réalisme. Pourtant, si le résultat est incohérent, la démarche n’est pas non plus farfelue il s’agit non pas de nous donner une réaction crédible mais de nous imposer un comportement crédible. Certes, dans la vraie vie, bousculer quelqu’un a peu de chance de se terminer en explication sauvage avec les forces de l’ordre. Mais dans la vraie vie, on fait tout de même attention à ne bousculer personne. Or, dans un jeu vidéo, on a tendance à s’en foutre, parce qu’on sait que les conséquences seront dérisoires. Ici, en les rendant hors-norme, le jeu nous force à nous soucier de nos déplacements comme on le ferait dans le monde réel. Pour autant, ce n’est pas si contraignant que cela. Parce qu’on reste dans un monde globalement sauvage, avec de grands espaces, avec une population relativement limitée. Jusqu’à un certain point. Car quand on arrive dans Saint Denis, tout change. Les rues sont étroites, elles sont pavées, il y a un monde énorme, il y a des trottoirs, des tramways, des calèches dans tous les sens. C’est un choc visuel d’abord, puis palpable ensuite. Le jeu nous fait clairement ressentir cette révolution industrielle qui est déjà là, qui apparaît soudainement et nous écrase avec toute sa puissance. On passe d’un monde sauvage à un monde urbain et moderne, fait de pierres, de briques, d’usines aux cheminées gigantesques d’où s’échappe leur fumée noire. Et là, d’un seul coup, il faut faire attention à tout. Parce que ce n’est pas notre monde, ce n’est plus notre monde. Ce n’est en tout cas pas celui des personnages qu’on incarne, lesquels ne cessent de répéter que les temps changent, qu’ils n’ont plus leur place dans cette évolution, et le jeu s’efforce de nous transmettre la même sensation. Peu importe qu’on soit plutôt du genre à aimer la campagne ou la ville dans Red Dead Redemption 2, on ne peut que détester la ville. Très vite, Saint Denis devient synonyme de défi. Ah, pour la prochaine mission, il faut se rendre en plein cœur de la ville ? On redoute d’avance cette épreuve que de devoir la traverser en faisant attention à ne heurter personne, à mille lieues de l’expérience qu’on a lorsqu’on chevauche dans de grands territoires qui semblent presque vierges et où les animaux bondissent de toute part dans des décors somptueux. Je déteste Saint Denis », nous rappellent sans arrêt les personnages principaux, et Rockstar parvient à nous donner le même ressenti. J’aimais ce que représente cette époque, la fin de l’ère victorienne, l’industrialisation dans les villes… C’est une époque de conflits entre les riches et les pauvres, entre les races, entre la vie sauvage et les premières mégalopoles, entre les hors-la-loi et les forces de l’ordre… Le combat entre le XIXe et le XXe siècle, c’est vraiment de cela qu’il s’agit ici. Ce n’est pas seulement le début de l’ère industrielle, on est en plein dedans. Sauf qu’ici, elle prend forme au milieu de ces régions sauvages. Elle annonce la fin de cette époque. Ces paysages qui sont inscrits dans la mythologie moderne américaine ne seront plus jamais ce qu’ils ont été pendant des siècles24. » Dan Houser. L’action de Red Dead Redemption 2 se déroule en 1899, soit douze ans avant le jeu précédent. Mais dans le premier RDR, on allait progressivement vers l’ouest, puis vers le sud, au Mexique, comme si le jeu nous encourageait à se rendre là où le monde sauvage du Far West résiste encore avant sa mort annoncée. Dans RDR2, l’histoire démarre alors que la bande a foiré un casse, se retrouve traquée par un riche industriel qui mandate une puissance police à nos trousses et met nos têtes à prix. Le gang est contraint de fuir, et de continuer à fuir alors que ses poursuivants les rattrapent. Petit à petit, on va de plus en plus à l’est, de plus en plus vers cette mutation majeure propre à l’époque. Le chapitre 4, qui débute par l’arrivée dans Saint Denis, sorte de reproduction libre de La Nouvelle-Orléans, est le point d’orgue de tout cela. On est là, fier bandit redoutable, responsable de tellement de meurtres qu’on ne les compte plus, capable de se mesurer aux plus grands, à soudainement se faire dépouiller sa sacoche par un gamin, à devoir misérablement lui courir après comme un vulgaire blanc-bec qui se fait bolosser par des gosses. Mais le chef de la bande, Dutch, y croit encore. Il est toujours là, persuadé qu’il peut maîtriser les choses, convaincu qu’il peut mettre au point ses combines pour réussir son tant rêvé dernier coup », certain qu’il domine toujours la mêlée des hors-la-loi. Sauf qu’il n’est plus rien. L’ère des bandits de grand chemin est déjà arrivée à son terme dans l’est civilisé, et c’est désormais la mafia qui a pris la place vacante, bien plus raffinée, bien plus bourgeoise, bien plus méprisante et bien plus puissante. Des hors-la-loi qui préfèrent corrompre la police plutôt que la fuir. Attention la suite du texte dévoile des éléments clés de la fin du jeu. Bienvenue en enfer Dans la plupart des jeux de ce genre, on incarne généralement un personnage qui gagne petit à petit en puissance, jusqu’à atteindre, au terme de l’aventure, un niveau parfois surnaturel. Pas ici. Selon Dan Houser, le parcours d’Arthur ne consiste pas à devenir un superhéros, puisqu’il en est déjà presque un dès le début25 », et son évolution se situe purement sur un plan intellectuel, ou plutôt moral. La fameuse rédemption qui l’attend. Cette affirmation sur un héros qui dès le début part surpuissant, il l’a répété à de multiples reprises dans ses interviews. Ce qu’il ne dit pas, c’est que non seulement notre protagoniste ne devient pas plus fort à la fin, mais il devient carrément plus faible. Voilà qu’il se met à tomber malade, d’une tuberculose, conséquence ironique d’avoir tabassé à mort quelqu’un de contaminé. Aucun traitement n’est possible, le vaillant gaillard est d’ores et déjà condamné. Et les contraintes de jeux s’accumulent. Ses différentes jauges, de santé ou d’énergie, baissent plus rapidement. Alors il faut manger davantage pour tenir le coup, sauf qu’il est malade, et ne parvient pas à manger trop souvent. Le voilà de plus en plus maigre et fébrile. Il tousse sans arrêt, de plus en plus, et tout le monde se rend bien compte qu’il est sur la fin. Mais il n’est pas le seul dans ce cas c’est tout le campement qui court à sa perte. La conclusion du chapitre 4 introduit une longue descente aux enfers pour la bande de Dutch. Les morts s’enchaînent, marquant durablement le joueur qui avait pris le temps de connaître et apprécier ces personnages. Surtout, Dutch sombre dans la folie, obsédé par son plan parfait qui ne cesse de se renouveler après les échecs successifs. Il s’enfonce dans une folie meurtrière, se met à voir des traîtres partout, invoquant la sacro-sainte loyauté que tout le monde lui accordait avec plaisir quand il faisait preuve de sa propre bonté, alors qu’il abandonne désormais ses compagnons sans sourciller. Peu importe qu’on apporte des résultats de nos chasses au campement, l’ambiance devient morose. Il n’est même plus possible de contribuer à la caisse commune et de financer des ravitaillements. À quoi bon ? On est désormais plus qu’en cavale, à chercher une solution qui ne semble plus exister. À chaque pied à terre, on n’assiste plus qu’à des disputes entre les différents membres. Une ligne distincte commence à se tracer, entre ceux qui sont du bon côté, celui du héros, et ceux qui restent fidèles à Dutch, l’accompagnant dans sa folie croissante. Dès lors, le jeu prend une tournure étrange. Surtout, à ce stade, il commence à être très long. D’un point de vue scénaristique, cette longueur a du sens. Aucune cinématique ne semble superflue, même ce nouvel arc, qui se déroule sur plusieurs missions, concernant la réserve amérindienne, nous emportant dans un conflit qui n’est pas le nôtre mais qui est – c’est surprenant, compte tenu du passif de Rockstar – très bien traité, et qui fait malgré tout écho à la situation de la bande de Dutch le terrible constat qu’il n’y a aucune bonne solution au problème, aucun espoir véritable. Mais d’un point de vue ludique, le bilan commence à être catastrophique. Les séquences de gunfight s’enchaînent jusqu’à l’overdose. Les trajets entre chaque mission deviennent à chaque fois un peu plus pénibles. Cela n’est plus qu’un jeu narratif où les carences du gameplay vieillot deviennent flagrantes. Est-ce voulu ou non, c’est difficile à dire, mais ceci, accompagné de l’ambiance pesante du camp, parvient à nous rendre nostalgique du début du jeu, quand tout allait mieux, renforçant à nouveau l’impression de vivre ce que vivent les personnages une descente aux enfers totale. Mais l’espoir demeure malgré tout. C’est potentiellement sujet à des modifications selon les quelques choix moraux qui sont proposés tout au long du jeu et qui influent sur la jauge d’honneur, mais Arthur, terrassé par sa maladie sans traitement possible, prend doucement conscience de l’horreur de ses propres actes. Cela passe surtout par les missions facultatives où l’on joue le rôle de l’usurier du camp, allant exiger aux débiteurs qu’ils remboursent leurs dettes, peu importe leurs problèmes. Arthur assiste aux résultats dramatiques de cette entreprise sur la vie de personnes purement innocentes, et doucement, il s’assagit, et se repend. Plus ou moins. Vous êtes quelqu’un de bien », lui répètent, de plus en plus souvent, des inconnus à qui il vient en aide. Il les contredit sans arrêt, sans vraiment parvenir à être convaincant. En réalité, Arthur ne cherche pas la rédemption. Sa maladie ne l’incite pas à se racheter pour ses actes, mais à être clairvoyant sur ses agissements passés. Elle l’encourage surtout à l’acceptation, au renoncement envers une issue heureuse à toute cette aventure. Il sait qu’il n’en a plus pour longtemps, il sait sa mort inévitable, sa cause perdue, comme celle de sa bande. Alors il concentre son énergie dans un dernier espoir celui de sauver ses compagnons, ceux qui le sont encore. Sans surprise, Red Dead Redemption 2 se termine sur la mort d’Arthur. Une mort misérable, loin de tout, même pas fichu de venir à bout de l’antagoniste. Mais voilà que Rockstar nous propose un épilogue particulièrement long qui se déroule quelques années plus tard. Comme pour donner un sens au sacrifice d’Arthur, on y vit alors le résultat le plus concret de ce qu’a accompli le héros au cours de son aventure celle d’offrir à ses amis une deuxième chance. À contre-courant Alors évidemment, il y a aussi le online. Mais ce n’est là qu’un mode secondaire, même pas disponible à la sortie du jeu. Oh, financièrement, il a beaucoup d’importance. Mais c’est une chose intéressante tous les partis-pris en matière de gameplay semblent aller à son encontre. En toute logique, un Red Dead Redemption Online se veut être un bac à sable, un jeu service, parfaitement dans l’air du temps. Alors même qu’on peut trouver un sens, en termes d’ambiance, de cohérence scénaristique, à la plupart des frustrations du jeu, celles-ci vont à l’encontre d’un objectif de plaisir pur propre à quelque chose qui se voudrait similaire à Grand Theft Auto Online. On dit de Red Dead Redemption 2 qu’il serait un blockbuster d’auteur. Ça semble effectivement être le cas. Ce qui n’en fait pas automatiquement une qualité. L’objectif évident de Rockstar, c’est de nous raconter quelque chose. Et ça, il le réussit de manière magistrale. Il réussit surtout à nous raconter quelque chose qui a du sens, et ce n’est pas un mince exploit, surtout après la déception que représentait GTA5 à ce niveau. Mais en privilégiant cette voie, il rate beaucoup d’autres choses. Il rate le fait de nous inciter à l’exploration, alors même que cet aspect du jeu à tant à nous offrir. Il rate le fait de marquer les esprits par un gameplay qui chercherait à proposer quelque chose de nouveau. Il réussit à être une révolution narrative sans parvenir à être une révolution ludique. Red Dead Redemption 2 nous raconte l’histoire de personnages au mode de vie archaïque qui tentent de continuer à vivre face à un monde en mutation. Red Dead Redemption 2 est un jeu au gameplay archaïque qui tente encore de marquer les esprits à l’ère du plaisir immédiat et du jeu-service. Définitivement rempli de défauts, coupable d’un manque criant d’audace en matière de game design, il est aussi cette folie budgétaire d’auteurs têtus qui parviennent enfin à une certaine maturité dans l’écriture et de milliers d’ouvriers qui arrivent à faire briller cela par tous les aspects. Assurément sujet à un manque de consensus, malgré ce que les moyennes de notes de la presse peuvent faire croire, il réussit quoi qu’on en dise à bien les marquer, nos esprits, et, contrairement, à GTA5, dans le bon sens du terme. Liked it? Take a second to support Oscar Lemaire on Patreon!Sources n°325, Décembre n°325, Décembre n°325, Décembre Red DeadRed Dead RedemptionRockstarTake Two Depuis que j'ai entendu parlé de la gestion de notre camps, je ne peux m'empêcher d'être inquiet sur la structure du jeu, le déroulement de la trame sais que ça n'a rien à voir mais j'ai peur que ce soit répétitif comme Mafia 3. C'est à dire en gros, on installe notre camps quelque part, et on doit donc apporter la bouffe, gérer l'humeur de nos potes etc, peu importe ce qui est prévu, et que ce soit genre 75% de ce qu'on fait dans le jeu. Comme dans Mafia 3 où la plupart du temps on devait s'approprier du territoire pour débloquer les missions principales en gros, et c'est très répétitif, parce que c'est toujours les mêmes choses à faire. Il y a juste les lieux qui changent sais pas si vous voyez où je veux en venir. Dans GTA 5 il y a les braquages. Et à chaque braquage ses préparatifs. C'était pas mal car les braquages étaient tous différents mais malgré tout, je m'inquiète pour RDR 2 parce que là on sait déjà qu'on aura un camps à gérer et qu'on le déplacera à différents endroits selon l'histoire on se fait dégager en gros Et donc rebelote, à chaque fois il faudra refaire les mêmes choses pour s'en occuper. J'espère vraiment que les scénaristes ont pondu quelque chose de varié et d'original à chaque fois pour renouveler l'expérience. Et je parle pas des missions annexes, ça c'est autre pensez vous? Message édité le 13 août 2018 à 115106 par Fox_Moody

carte red dead redemption 2 en vrai